سهرة الإفتتاح
تكريم الممثلة منى نور الدين وعرض مسرحية "عطيل وبعد"

افتتح مهرجان الحمامات الدولي دورته الثامنة والخمسين التي تتزامن مع ستينية تأسيس مسرح الحمامات بحضور وزير التعليم العالي والبحث العلمي
والمكلف بتسيير وزارة الشؤون الثقافية منصف بوكثير.

افتتحت مسرحية "عطيل وبعد…" عروض المهرجان، وهي من إخراج حمادي الوهايبي، ونص بوكثير دومة (نص أصلي لويليام شكسبير )، وإنتاج المركز الثقافي الدولي بالحمامات.

في إطار الاحتفاء بمرور ستين سنة على تأسيس المسرح، اختار القائمون على المهرجان إعادة إنتاج مسرحية "عطيل" التي افتتحت مسرح الحمامات بنسخة من إخراج المسرحي علي بن عياد عام 1964.

وقد شهد الافتتاح تكريم الممثلة منى نور الدين التي شاركت في مسرحية "عطيل" قبل ستين سنة، من قبل الوزير المكلف بتسيير وزارة الشؤون الثقافية منصف بوكثير ومدير مهرجان الحمامات الدولي نجيب الكسراوي.

على الركح، ارتسمت ملامح عمل مسرحي فرجوي يراوح بين الأداء الركحي والشعر والموسيقى والغناء ويعيد صياغة الواقع وترتيب الأحداث وتشكيل مصائر الشخصيات على نسق الصراع القائم بين الشمال والجنوب.

وعلى الخشبة بعث الممثلون مهذب الرميلي، ونور الدين الهمامي، ومحمد شوقي خوجة، وبهرام علوي و سامية بوقرة، وإباء حملي، وفاتن الشوابي أرواحا أخرى في الشخصيات التي تحررت في جوانب منها من قيود النص الأصلي وانتصرت لعطيل الجنوبي أسود البشرة.

والمسرحية التي تعتمد اللغة العربية الفصحى يشارك فيها الفنان أحمد الماجري وتتضمن لوحات كوريغرافية بإمضاء ريان سلام وشيماء ارحاولية بمساهة قيس بولعراس، وكان للكوريغرافيا والموسيقى بصمة نوعية في سيرورة الأحداث.

كان حضور الفنان أحمد الماجري والراقصين بمثابة عناصر الانتقال من نسق إلى نسق آخر، حيث تتخذ الأحداث منحى تصاعديا وهي تحاكي نغمات الغيتار والصوت الصادح والخطوات المدوية على الخشبة.

وكلمات الشاعر الراحل محمد الغزي أضفت هي الأخرى شاعرية مخصوصة للعمل المسرحي لما يتضمنه إدراجها في النص من عرفان وتكريم لصاحبها الذي رحل جسده عن هذا العالم ولكن بقي حرفه نابضا بالحياة.

على امتداد المسرحية تجلت ثنائيات الخير والشر، الحب والكره، الانفتاح والتعصب، العنصرية وقبول الآخر، ثنائيات ظهرت في أداء الممثلين وتعابيرهم وتعبيراتهم وفي اختيار الموسيقى و عناصر السينوغرافيا وتشكيل اللوحات الكوريغرافية.

وفي حديثه عن مسرحية "عطيل وبعد"، قال مخرجها حمادي الوهايبي إنها مقترح فكري وجمالي استوحى السينوغرافيا من ركح مسرح الحمامات الذي أصبح بمثابة المعلم وهو الذي يمر على تأسيسه ستون سنة.

كما أعرب الوهايبي عن سعادته بهذا العرض وبتشجيع الجمهور الذي ساعد الممثلين في خوض مغامرتهم على ركح الحمامات المختلف بشروطه وخصائصه.

وفي السياق ذاته، أعرب الممثلون عن سعادتهم وفخرهم بخوض هذه التجربة على ركح مسرح الحمامات الدولي في عمل مقتبس من الرائعة الشكسبيرية "عطيل" التي احتضن مسرح الحمامات شخصياتها في حياة أخرى قبل ستين سنة.

 

« Othello et après » de Hammadi Louhaïbi texte de Boukthir Douma

Comme le veut la tradition, l’inauguration du festival International de Hammamet s’est faite en théâtre… Et cette 58e édition ne déroge pas à la règle ! Dans la nuit du 5 juillet 2024, une nouvelle version du classique shakespearien « Othello » a été mise en scène par Hammadi Louhaïbi et titrée « Othello et après », texte de Boukthir Douma, avec comme conseiller artistique Mohamed El Ouni. La pièce d’environ 1h30 a été présentée pour la première fois face à un public averti et connaisseur.

Le démarrage s’est fait en grande pompe en présence du ministre de l'enseignement supérieur et de la recherche scientifique chargé de la gestion du ministère des affaires culturelles, Moncef Boukthir, d’une délégation ministérielle et du directeur de la 58ème édition Najib Kasraoui. L’occasion de rendre hommage à une pionnière de la scène théâtrale tunisienne Mouna Noureddine, présente lors de cette soirée inaugurale. Cette dernière avait été sur la scène de la ville d’Hammamet lors de sa création en 1964. À cette époque, elle était à l’affiche d’une ancienne version d’« Othello » mise en scène par feu Aly Ben Ayed. 60 ans après, dans ce même lieu, un remarquable hommage lui a été dédié juste avant le démarrage de la pièce attendue.

« Othello et après… », production du Centre Culturel International de Hammamet CCIH 2024 s’inscrit dans une programmation qui laisse la part belle, cette année, au 4ème art à l’occasion du soixantenaire du Festival International de Hammamet et de l’existence de son amphithéâtre mythique.

Une pléiade d’interprètes sont à l’affiche d’«Othello Et après…», citons Mhadheb Rmili, Mohamed Chawki Khouja, Bahram Aloui, Nourredine Hammami, Faten Chwaibi, Ibaa Hamli, Samia Bouguerra avec la participation spéciale en musique d’Ahmed Mejri, sans oublier, Rayan Salam, Shaima Rhawlia et Kais Boulares pour la chorégraphie.

L’œuvre d’environ 1h30 revisite la célèbre histoire d’«Othello », en combinant musique instrumentale, effets visuels et danse. Cette nouvelle version est porteuse d’un regard neuf, contemporain, qui s’inscrit dans l’époque actuelle. Elle laisse défiler différentes dualités dans les messages qu’elle prône et au fil des évènements trépidants qu’elle revisite, comme celle de l’amour et de la haine, le bien et le mal. Des thématiques comme l’extrémisme, l’instrumentalisation du religieux, la misogynie ou la xénophobie ont été décortiquées.

Ce travail scénique offre une lecture nouvelle en langue arabe, mené à bout par ses acteurs, qui, à travers leur jeu scénique prouvent qu’ils maîtrisent les ficelles de ce grand classique.

La pièce de théâtre commence par le dernier acte d’ « Othello » dans sa version originale, quand ce dernier s’apprête à tuer ou à venger sa femme « Desdémone », d’où cette mise en exergue de la figure maternelle. Un commencement qui en dit long sur une nouvelle lecture et une version profondément revisitée, en comparaison à la version originale. Mhadheb Rmili endosse le rôle principal d’«Othello » dans cette version alternative.

La soirée suivante est consacrée au chant, avec Olfa ben Romdhane qui s’emparera de la scène du FIH dans la soirée du 6 juillet 2024.