مسرحية "رقصة سماء"

طرح فلسفي وجودي بنفحات صوفية

 

مع مسرحية "رقصة سماء" للمخرج الطاهر عيسى بن العربي تحول ركح مهرجان الحمامات الدولي إلى فضاء تماهت فيه فنون مختلفة واختلط فيه الواقع بالخيال في طرح فلسفي وجودي بنفحات صوفية.

هذه المسرحية من إنتاج المسرح الوطني التونسي بالشراكة مع المركز الوطني للفنون الدرامية والركحية بالكاف والمركز الوطني للفنون الدرامية والركحية بزغوان، ومن أداء منى نور الدين وهاجر حمودة وخالد الزيدي ولزهر الفرحاني وعبد الكريم البناني وشيماء الزعزاع وحمزة الورتتاني ومنير الخزري وإيمان المناعي وآمنة المهبولي.

وبالتزامن مع ستينية تأسيس مسرح الحمامات، تعتلي الممثلة منى نور الدين ركحه في دور جديد بشخصية "حلومة" في مسرحية رقصة سماء، بعد أن اعتلته أول مرة في افتتاحه سنة 1964 بشخصية "ايميليا" في مسرحية عطيل للمخرج الراحل علي بن عياد.

وعلى إيقاع حياة "هالة" الشخصية الأسيرة في عالم العائلة، تتشكل مشاهد المسرحية ويتدفق النص فيها ليمضي من نقد ظواهر اجتماعية واقتصادية وثقافية إلى الانغماس في دواخل الإنسان.

بين الفني والإنساني، الواقعي والمتخيل، الماضي والحاضر، تتهادى المسرحية لتحمل المشاهد إلى كواليس صناعة الأفلام ؛ السيناريو والكاستينغ والديكور والتصوير و المشاكل والصعوبات.

من رقصة الدراويش تستمد "رقصة سماء" تفاصيلها، وتدور كل الأحداث على ركح المسرح ذو الشكل الدائري الذي طوعه المخرج الطاهر عيسى بن العربي حسب خصوصيات سينوغرافيا العرض.

وبين عالم "هالة" في القرن الحادي والعشرين وعالم "شمس الدين التبريزي" في القرن 13، يوجِد الطاهر عيسى بن العربي سبيلا بين القصتين ويخلق عالما مخصوصا بمثابة البرزخ بين العالمين الممتدين في الزمان والمكان.

مرض السرطان، الزهايمر، الصحة النفسية، الصراعات العائلية، الانهيار القيمي، الأوبئة، الحروب، الجهويات، الأحكام المسبقة، الصور النمطية، وضعية الفن والفنانين، إحالات تظهر فيما تبحث "هالة" عن الخلاص.

المطالعة كانت ملاذ "هالة" والكتاب كان بوابة للعبور بين الماضي والحاضر، إذ اصطدمت صدفة بالحب من خلال كتاب مؤلفه مغمور، ومن هنا ارتسمت ملامح روحانية وفلسفية في العرض.

رحلة العبور لم تقتصر على شخصية "هالة" فحسب، بل شملت كل الشخصيات التي تنقل فيها الممثلون بسلاسة بين الوضعيات الدرامية والكوميدية وبين المواقف الجادة والطريفة، وبين العامية والعربية الفصحى، بين تقلبات الحياة وحتمية الموت.

على إيقاع الثنائيات المتواترة، تحضر السينما بأسلوب لافت أضفى مزيدا من الجمالية على العمل المسرحي الذي يقوم على كتابة تحاكي رقصات الدراويش، وتظهر المشاهد المتخيلة في الشاشة ومشاهد أخرى من الواقع على غرار الأحداث التراجيدية في السودان وغزة.

تنطلق "رقصة سماء" من مسرح الڤودڤيل بما يحمله من نقد ساخر ووضعيات كوميدية، لترسم مسارات مسرحية تتشكل معها وضعيات درامية وتوغل أكثر فأكثر في الأبعاد الصوفية والروحانية.

إلى جانب النص المفعم بالفلسفة والعاطفة، والسينوغرافيا التي جعلت من مسرح الحمامات شخصية مستقلة بذاتها على نسق إضاءة تحاكي سير الأحداث، يمثل الكاستينغ نقطة قوة إذ نجح الممثلون في تجاوز اختبارات العبور بين لوالب النص ورقص كل منهم على طريقته.

وفي الندوة الصحفية التي عقبت عرض المسرحية ضمن برمجة الدورة الثامنة والخمسين للمهرجان، تحدث المخرج الطاهر عيسى بن العربي عن خصوصية مسرح الحمامات الدولي وما يضفيه من إلهام على مستوى السينوغرافيا.

كما تطرق إلى تحديات الإخراج المرتبطة بالعوامل الجوية في إشارة إلى الريح، وإلى كون هذه التجربة فرصة تعلم فيها تطويع المتاح لتخطي الصعوبات وإخراج العرض في أبهى حلة.

وناقش الحاضرون في الندوة أسلوب الكتابة اللولبية التي تقوم عليها "رقصة سماء" والتي تتمثل من الانطلاق من شخصية ما والسفر من خلالها في الزمان والمكان عبر تكثيف الأحداث والحالات.

وتحدثت الممثلة منى نور الدين عن تواجدها على ركح مسرح الحمامات في ستينية التأسيس بعد أن اعتلته في مسرحية "عطيل" حينما كانت تبلغ من العمر 25 سنة.

كما أعرب فريق العمل عن فخرهم بهذه التجربة الفنية والإنسانية المختلفة والتي قدمت لهم مساحات واسعة للأداء المتلون بصورة غير نمطية.

وبعد سهرة جمعت محبي الفن الرابع، سيكون لرواد المهرجان موعد مع عرض موسيقي يجمع الفنانة اللبنانية تانيا صالح و المجموعة السورية اللبنانية بدوين برجر، وذلك في سهرة 23 جويلية 2024.

 

« Danse céleste » de Taher Issa Ben Larbi
Soufisme en théâtre

En alternance, la 58ème édition du Festival International de Hammamet vit au rythme de la musique et du théâtre principalement. Le 22 juillet 2024, « Danse céleste » de Taher Issa Ben Larbi a été présentée sur la scène mythique de Hammamet. Une représentation qui s’ajoute à une douzaine d’autres, effectuée plus tôt dans l’année en Tunisie. « Danse céleste », une production du théâtre national tunisien, est soutenue par les centres des arts dramatiques et scéniques du Kef et de Zaghouan.

Son metteur en scène voue un grand intérêt à la création théâtrale faite de plusieurs protagonistes sur scène. « Danse céleste » rassemble un florilège de comédiens, tout âge confondu citons Hajer Hamouda, Khaled Zidi, Lazhar Farhani, Abdelkarim Banneni, Chaima Zaazaa, Hamza Ouertatani, Imen Mannai, Mounir Khazri, Emna Mahbouli et l’idole Mouna Noureddine, pionnière du théâtre et de la télévision. Cette dernière effectue son grand retour sur la scène de Hammamet, 60 ans après la première de sa pièce « Othello » présentée en 1964 sur place, dans le cadre de la toute première édition du festival de la ville. Un bel hommage à une carrière scénique florissante.

Sur plus de 2h, « Danse céleste » s’interprète sur la scène du festival. Écrans, tables longues, chaises, une petite scène dans la grande… Autant d’éléments visibles qui constituent la scénographie de la pièce, annonciatrice de sa mise en abîme.

L’histoire puise dans l’œuvre littéraire d’Elif Shafak « Soufi mon amour », et revisite les rouages de cette célèbre relation qui unit Jalal Eddine Rumi et Shams Tabrizi. Deux figures qui refont le monde en poésie, en littérature, en philosophie et qui racontent autrement et plus en profondeur les valeurs universelles et humanistes.

Taher Issa Ben Larbi, avec l’aide de Hajer Hamouda, ont réécrit toute une version théâtralisée « tunisifiée »de l’œuvre de Shafak, en y incluant des personnages, tous plus différents les uns - les autres, et à la composition diversifiée.

Immersive à souhait, cette plongée dans un univers soufi déroutant, parvient à séduire le public et à retenir son attention de bout en bout. Un va-et-vient temporel et récurrent -Celui des scènes et des évènements- tissent en profondeur l’intrigue et la narration de la pièce.

Cette même pièce se distingue par son dynamisme unique et par un mélange de supports à caractère scéniques et cinématographiques. Des dualités s'enchaînent, entre deux mondes différents : celui de l’époque actuelle et une autre antérieure, entre littérature et cinéma, poésie et monde numérisé, philosophie et contemporanéité. « Rakset Essama » est ponctuée d'arrêts sur scène, comme un plateau de tournage, qui entraîne le spectateur dans des coulisses, normalement impénétrables. Une création enrichie par des Mapping visuels, de costumes imposants, avec un rappel à l’art des derviches tourneurs qui font tout l’univers de Rumi.

« Je dédie cette représentation aux mères. À la maman de Mounir Khazri et à la mienne qui souffre d’Alzheimer ». Déclare Taher El Issa Ben Larbi pour clôturer cette représentation. Le metteur en scène a exprimé sa plus grande joie de revoir une icône comme Mouna Noureddine s’emparer à nouveau de la scène du FIH.

La soirée en musique tant attendue de « Bedouin Burger et de Tania Saleh » s’apprête à avoir lieu ce soir 23 juillet 2024. Une soirée haute en musique dédiée à la jeunesse arabe et tunisienne. Celle qui a toujours soif d’alternatif et de renouveau musical.